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Aatomic_Lab nace en enero de 2018 participando en varias acciones, algunas de ellas tienen que ver con la coordinacion de BeFree 2020, un itinerario de acciones creativas que acompaña el grupo de las mujeres de la Soledad (lesdoneslaveudelbarri); para celebrar en el espacio público de la plaza de Can Ribas de la Soledad el festival internacional de vídeo feminista Fem Tour Truck.
También es miembro de Arquitecturas Colectivas, una red de personas y colectivos interesados en la construcción participativa del entorno urbano. Se trabaja en red y se participa en encuentros con proyectos e iniciativas colaborativas, está abierta a cualquier propuesta de carácter social y cultural que refleje las problemáticas del entorno urbano desde un punto de vista interseccional y multidisciplinar.
En el año 2019, la XII edición del Encuentro internacional de Arquitecturas colectivas tuvo lugar en Palma de Mallorca, en concreto en los barrios de La Soledad, Nou Llevant y Es Molinar del 25 al 29 de septiembre de 2019. El motivo del encuentro tiene que ver con la imposición de los falsos paraísos y los mecanismo de transformación urbana que expulsan a los habitantes de sus barrios de origen. De este encuentro nace el documental “Antídotos para un paraíso fake”, dirigido por Pau Caracuel.
Actualmente nos encontramos inmersos en el proyecto de las 64 cases, en el barrio de La Soledad. +
Constituida en 2015, [https://7hcoop.gal/ 7H Cooperativa Cultural] nace al amparo del '''Premio Emprende Gaiás-Sixto Seco''' a la mejor idea empresarial creativa. En 2016 recibimos el '''Premio aos Valores Cooperativos''', concedido por el Consello Galego de Cooperativas en reconocimiento a nuestro cuidado trabajo en colectividad y, en 2018, la Deputación de A Coruña nos otorgó el '''Premio Begoña Caamaño á Acción Cultural pola Igualdade de Xénero''' gracias a nuestro programa de arte urbano feminista [https://7hcoop.gal/proxectos/elas-tamen-pintan/ Elas Tamén Pintan], la distinción de la que nos sentimos más orgullosas. +
AIDI nace en 2015 como una plataforma con sede en Madrid, pero de ámbito nacional, para la divulgación del diseño y su carácter transversal en la sociedad. Tras diseñar y poner en práctica diversos formatos participativos, coincidentes con fechas o eventos relacionados, desde la propia gestión de la asociación, nos damos cuenta de que aunar perfiles diversos para lograr un mismo fin, trae consecuencias que generan un impacto mayor que si nos quedamos solamente en el entorno y el área profesional específica del diseño.
Es así como, a partir de 2018 se comienza a generar un cambio de rumbo del colectivo, inspirado en gran medida por los grupos de trabajo multidisciplinares y los laboratorios ciudadanos de [[Medialab-Prado]], que cristaliza durante 2020-2021 y en el que confluyen distintos tipos de personas, con distintas motivaciones, pero coincidentes con nosotros en los mismos valores: crear impacto positivo en las personas y su entorno a través del diseño en su más amplio sentido, la cultura, la innovación y la participación ciudadana. +
Deseamos acercar y compartir el trabajo de Akántaros que se viene realizando desde 1999 en constantes acciones participativas y procesos comunitarios. +
El proyecto Andar de Nones comienza su andadura en octubre de 2016 con la puesta en marcha de un taller de dos horas de duración, un día a la semana, en horario de tarde en [[Harinera ZGZ]]. Los talleres se dirigían a 5 personas, número de participantes que permite garantizar la atención y el espacio necesarios para su buen funcionamiento. El proyecto nació con vocación de continuidad y de dar respuesta a la demanda de otros usuarios, habiendo en la actualidad duplicado su servicio. Así, desde diciembre de 2017, se desarrollan dos talleres, uno los lunes y otro los jueves, y son 10 en total las personas que participan. Los talleres se realizan con el acompañamiento de dos personas, una de ellas es el artista o creativo que facilita la práctica artística de los asistentes, es decir, el soporte técnico. Este lo asume de manera habitual Gejo de Sinope (Sergio Miranda Giménez de Azcárate), creador de reconocida trayectoria en el panorama artístico zaragozano. Cristina Laborda, gestora cultural y coordinadora de Andar de Nones y del proyecto Artistas Autistas,
impulsado también por TEAdir Aragón. Cristina se encarga de tejer redes con el entorno más cercano de los usuarios , con otros proyectos y creadores de la ciudad y con Harinera ZGZ +
''Axiom España es una comunidad hispanoparlante interesada en la creación de cine y video con Axiom Beta, primera cámara de cine digital profesional hecha con hardware y software libre.''
'''ASÍ FUE COMO SE CREÓ'''
* En septiembre de 2014 el '''Laboratorio Bambara''' apoyamos la campaña de crowdfunding que lanzó el proyecto '''apertusº''' para financiar el desarrollo y creación de la primera cámara de cine digital hecha con hardware y software libre: '''AXIOM Beta'''.
* En el año 2015 realizamos un Taller de Cine Abierto con la Early Axiom Beta en el Festival de Cine Abierto ccVAD Valladolid Creative Commons Film Festival. En dicho taller fuimos los Beta Testers de esta cámara.
* A principios de septiembre de 2016 recibimos nuestro kit de desarrollo AXIOM Beta.
* En abril de 2017, a propuesta de apertusº, nos convertimos en el punto de contacto en España de la comunidad AXIOM, o APOC.
* Ese mismo día, se crea la cuenta de twitter @AXIOM_Espana, cuenta desde la que publicamos distintos eventos y actividades del proyecto apertusº, la cámara de cine digital AXIOM Beta y actividades o noticias relativas al proyecto en castellano. Así estamos a un paso de crear el proyecto comunitario Axiom España.
* En agosto de 2018 comienza el rodaje del proyecto ''La espiral maravillosa'' de Isabel Medarde y Sergio González (Laboratorio Bambara), cuyos autores define como: ''Proyecto que recrea la vida de un personaje llamado Leocadia Cantalapiedra que se convierte en cineasta durante la época de las vanguardias del siglo XX. El objetivo primordial de La espiral maravillosa es tratar sobre la invisibilidad de las mujeres directoras de cine a lo largo de la historia y sobre todo, durante la época del cine mudo.'' Este es el primer trabajo donde se emplea de forma íntegra la cámara de cine digital AXIOM Beta, emulando de esta forma a las primeras personas que tuvieron que enfrentarse a la tecnología para lograr captar imágenes en movimiento a finales de siglo XIX.
* El rodaje con la AXIOM Beta ha permitido al equipo de La espiral maravillosa ponerse en la piel de los pioneros y pioneras pero con tecnología del siglo XXI.
* En agosto de 2018, casi al mimso tiempo que comienza el rodaje de la película, comenzó a funcionar el grupo de trabajo sobre la AXIOM Beta en el Fablab León. La idea de formar este grupo de trabajo, para todas las personas de habla hispana interesadas en el proyecto, llevaba fraguándose desde hacía meses.
* En noviembre de 2018 creamos el grupo de telegram AXIOM España, con el objetivo de acercarnos a los miembros de la comunidad de habla hispana interesadas een el proyecto y tener un punto de contacto común: Telegram Axiom España t.me/joinchat/LqeQbQ9VOTXyKVKtnNhYdg ¡¡¡Te invitamos a unirte!!!
* Hasta el 15 de marzo de 2020 nos hemos estado reuniendo una vez al mes en el Fab Lab de León tanto presencialmente, como virtualmente con cualquiera que quisera concetarse. Esperamos poder retomar nuestras reuniones próximamente y poder seguir investigando sobre la creación de cine y audiovisual con cine abierto.
Cualquier consulta o aportación estaremos encantados de recibir feedback en
laboratorio@bambara.cc
t.me/joinchat/LqeQbQ9VOTXyKVKtnNhYdg
twitter.com/axiom_espana
+ info en: bambara.cc/filosofia-de-trabajo/cine-abierto/axiom-beta/axiom-beta-cronologia-en-bambara/
La Aye Cía es fundada en 2011 por Susan Ríos (Chile) y Fran Ros (España). Su trabajo escénico destaca por la sensibilidad y creación de atmosferas poéticas, así como el contenido comprometido de sus creaciones. Sus espectáculos utilizan la creación colectiva como método de trabajo donde prima el teatro de creación y visual sin texto.
En el año 2016 recibe el Premio CreaMurcia con el espectáculo “La sabiduría de los pájaros”.
Además de creaciones, La Aye Cía desarrolla acciones de mediación, formaciones, talleres y proyectos socioeducativos que buscan transcender el carácter exhibidor de las artes escénicas. +
Se trata de un espacio perteneciente al Ayuntamiento de Cortes de la Frontera que consiste en un núcleo central de trabajo con espacio de alojamiento para 42 personas, zona de comidas, barbacoa, huertos comunitarios y merenderos. Estuvo abandonado durante más de 20 años y la Asociación Amigos de Europa lo ha puesto en valor para gestionarlo sin ánimo de lucro, con el objetivo de ofrecer un espacio a entidades y colectivos del tercer sector para que puedan desarrollar actividades y de paso dinamizar la economía y la sociedad de Cortes de la Frontera. +
[https://www.3studio59.com/ 3studio59] nace en 2019 como un proyecto para dar materialidad a la memoria colectiva rural a través de la socialización de su patrimonio.
Tras un proyecto de digitalización de las 25 [https://sketchfab.com/3studio59/collections/fuentes-historicas-casa-de-campo-91c6566c5a214b4aa3618d549e3af431 fuentes históricas de la Casa de Campo de Madrid] empecé a pensar que si las fuentes de la Casa de Campo, un parque emblemático de la ciudad de Madrid, están en peligro por vandalización, abandono de las instituciones, etc. ¿que ocurre con las fuentes de las zonas rurales?, ¿Tienen futuro?
Y con estas preguntas aparecieron algunas respuestas.
Pero surgen muchas más preguntas: ¿que va a pasar con el referente identitario asociado a estas estructuras? En estos tiempos ¿somos conscientes de la importancia que tuvieron las fuentes para los pueblos?¿Están en riesgo de desaparecer? +
A mediados de 2020, en medio del confinamiento ante la pandemia de la COVID-19, tres amigas decidimos juntarnos para desarrollar proyectos culturales que incidan en nuestro territorio cercano. La comunicación y la creación cultural desempeñó un papel crucial durante el confinamiento por la pandemia del COVID-19 y creemos que sigue siéndolo en el futuro próximo.
Vemos la necesidad de entrelazarse y sumar esfuerzos ante ellos. Frente a la emergencia que se está viviendo, queremos defender la idea de que es necesaria la solidaridad, la empatía y el intercambio de conocimientos y saberes; son necesarios los espacios y proyectos de experimentación de una ciudadanía global e interconectada para incorporar otros saberes, experiencias y referentes. +
Desde 2018, en la parte no utilizada por la cooperativa agraria, y en su espíritu de acompañamiento, estamos generando una experiencia para búsqueda de yacimientos de empleo. Un proyecto de innovación social desde la economía social y solidaria para posibilitar la incorporación de personas al mundo creativo y para el desarrollo de sus proyectos. Queremos visibilizar que se puede vivir y trabajar en Red Natura 2000 en un proyecto colectivo que pretende impulsar la cooperación entre todas las personas del pueblo de Nalda y su entorno.
¬ Antecedentes
Los saberes acumulados de la cooperativa del campo "Nuestra señora de Villavieja" de más de cuarenta años, de cooperativismos agrario, unidos a los veinticinco años de experiencia de la asociación PANAL y los veinte de la asociación El Colletero, nos llevan a intentar este proyecto que consideramos que tiene un carácter de proyecto piloto de desarrollo.
Necesitamos un centro de desarrollo en el que las personas puedan desarrollar proyectos y capacitarse mediante experiencias acompañadas que permitan incluso equivocarse sin riesgos. Así como un lugar en el que promover el relevo generacional en el campo, con innovación social y el respeto al medio, desde la creatividad y la agroecología.
En este momento, con las personas que trabajamos detectamos una necesidad de promover el empleo y el autoempleo, de acompañar ideas y proyectos que nacen y que pueden convertirse en fortalezas en los pueblos y servir de balón de oxígeno a personas que vuelven de la ciudad con dificultades. +
Voix Vives reúne durante tres días a las principales voces poéticas del Mediterráneo, autores emergentes y manifestaciones poéticas híbridas en los espacios cotidianos y patrimoniales del casco histórico de Toledo. Junto a ellos, artistas plásticos, músicos, narradores orales, propuestas de arte de acción, talleres, colectivos sociales y editores reflexionan desde sus ámbitos y transversalmente sobre la palabra poética como fuerza transformadora de la sociedad. El festival, considerado el más importante de poesía de las Tres Culturas, tiene su origen en Francia, en Lodève, en 1997, y se extiende en 2013 desde Sète –donde se realiza desde 2010– a Génova (Italia), a Toledo (España) y a Ramalah (Palestina). +
La asociación Fractals Educación Artística nace para generar un proyecto en la ciudad de Valencia en 2016 que utilice el arte como mecanismo para transformar su entorno. Con una mirada de lo glocal, empezamos a diseñar pequeños talleres y proyectos en torno a tres ejes: el feminismo, la interculturalidad y el desarrollo comunitario. La asociación va creciendo y empezamos a participar en proyecto Eramus+ para poder investigar como trabajan nuestras líneas de trabajo otras entidades. Desarrollando guías de buenas prácticas, recursos para otras entidades, metodólogas artísticas pero con impacto social...Y deconstruyendo nuestra mirada a un enfoque más decolonial con proyectos junto a entidades de la red Euromed. Actualmente estamos desarrollando estas dos líneas, una más de impacto local con ONGs del territorio, institutos, entidades culturales, espacios comunitarios, etc. Y otra más a nivel Europeo, generando grupos de jóvenes que se impliquen en los diferentes proyectos Europeos, para que tengan un impacto en lo local. +
Grigri Projects es una plataforma dedicada a la investigación, creación y producción cultural que centra su área de actuación en el diseño participativo, la intervención urbana y los procesos comunitarios de carácter transdisciplinar gracias a la colaboración con otros colectivos y agentes a nivel local e internacional.
Nuestras propuestas se desarrollan de forma colaborativa, experimental y situada, en constante diálogo con el contexto, lo imprevisto, tomando la experiencia compartida y los vínculos afectivos como base fundamental para el diseño e implementación de nuestro programas.
Desde 2016 hemos creado e implementado proyectos como Grigri Pixel, Cocinar Madrid, Haciendo Plaza o el Templete Fantástico o acompañado los programa de laboratorios ciudadanos como Fuencarral Experimenta o Experimenta Ciudad en América Latina, siempre complicidad con entidades públicas y privadas, poniendo el acento en la parte procesual y de creación de comunidad que estas iniciativas son capaces de generar.
Nos gusta cocinar ciudades, reencantar barrios y activar y conectar saberes que surgen desde los márgenes. +
Lo que fue la antigua fábrica harinera de los hermanos Morón en el barrio de San José de Zaragoza y que cerró su actividad en 2001, se ha transformado en un espacio creativo de cultura comunitaria.
Harinera ZGZ surge de la reivindicación por la [[Asociación Vecinal de San José]] durante años como una oportunidad para introducir usos culturales en la zona. En primavera de 2014 la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural responde a esta reivindicación sacando a concurso un proceso con el que poner en marcha la recuperación de la Harinera de San José. Dicho concurso es ganado por Paisaje Transversal, que desde septiembre hasta diciembre de 2014 desarrolla un proceso para organizar un equipo motor de agentes culturales que puedan co-gestionar la programación de Harinera ZGZ colaborando con el Ayuntamiento de Zaragoza y la Asociación Vecinal de San José en la activación del espacio.
Dentro de este proceso coordinado por Paisaje Transversal se pensaron los posibles usos que se podrían albergar en Harinera ZGZ y se cohesionó y se fue dando visibilidad al colectivo co-gestor del espacio, que pasó a llamarse colectivo Llámalo H. Mientras tanto, se realizaba la rehabilitación de la planta baja del edificio de las cuatro y un almacén que lo componen.
En marzo de 2016, Harinera ZGZ abre sus puertas con la planta baja habilitada ofreciendo muestras de las actividades y talleres que se irán realizando.
Un año más tarde se inauguran las dos siguientes plantas con más espacios comunes para actividades y 11 espacios privativos destinados a [[Bases residencias temporales Harinera ZGZ|residencias culturales]]. Estas son cedidas a diferentes proyectos para que desarrollen su actividad con la contraprestación de colaborar en la gestión del espacio, y la realización de actividades abiertas al público.
En 2020 terminan las obras de rehabilitación de la 4ª planta quedando pendiente de equipación mobiliaria. +
'''Imago Bubo · Rural Colectivo''' somos un colectivo de artistas y gestores/as culturales afincados/as en el '''norte de Extremadura''', que nació a raíz de querer '''trabajar, documentar, y reescribir''' lo que en nuestro entorno nos rodea. Nuestro objetivo es mantener vivas las tradiciones y saberes populares, y recuperar el patrimonio rural y cultural que envuelve este lugar que habitamos, todo desde las nuevas prácticas artísticas. Todo esto lo hacemos a través de proyectos personales, creados desde el entorno rural, adoptando la misión de la conservación del conocimiento de nuestra tierra; pero también desde la creación y evolución de los proyectos, construyendo cultura(s) diferente(s) a nuestras comarcas. +
En el año 2018 de su creación, el Lab-CREARTE “''Laboratorio de Diseño e Innovación Eco-Cultural de Red Arrayán” ''recibe el primer premio Fuentes Claras de la Junta de Castilla y León a la Innovación de municipios pequeños de la Región. Desde entonces ha sido promotor del Plan EnTre2 y de otras iniciativas de colaboración público-privada relacionadas con la puesta en valor del Patrimonio Cultural, el desarrollo de la creatividad y el impulso de los Oficios Artesanales.
Contribuyendo a la identificación de TALENTOS creativos en el territorio y al diseño colaborativo interdisciplinar, generamos VALOR social, económico y cultural a los nuevos retos y propósitos de desarrollo sostenible en los ecosistemas rurales, estableciendo alianzas con las entidades locales, los grupos de desarrollo y los sectores relacionados.
En línea con los ODS, la Agenda 2030 y la Nueva Bauhaus Europea, pretendemos impulsar en el territorio un NODO Diseño y Creatividad en conexión con otros grupos y entidades de ámbito regional, nacional e internacional que nos facilite el desarrollo de la creatividad y las nuevas aplicaciones del patrimonio cultural de los oficios artísticos a los nuevos retos sociales y económicos de la sociedad actual.
* Un espacio de ''Coworking Creativo y Colaborativo'', de conexión interprofesional y creación de productos, procesos y servicios que den impulso de la economía creativa en el territorio.
* Un espacio polivalente de formación y capacitación como ''Escuela de Creatividad, Diseño y Artes Aplicadas. ''que facilite el desarrollo de talentos creativos, el diseño de productos y la continuidad del conocimiento de oficios con el impulso de nuevas propuestas innovadoras
* Un ''NODO territorial del Diseño, el Arte y la Creatividad'' y espacio de networking con profesionales nacionales e internacionales que proporcione herramientas y propuestas innovadoras en beneficio del arte, la artesanía y el desarrollo de la creatividad. +
Libros Compartidos nace en 2019 de la mano de Gabriela Romero y su madre Facundina, con el objetivo de acercar la literatura infantil y el aprendizaje de idiomas a familias de La Chorrera. +
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